„L-ar scoate din spectacol”

Scriitorul Nick Hornby

Carte

Magyar Narancs: Cât de autobiografice sunt lucrările sale?

Nick Hornby: Depinde ce înțelegem prin acest termen. Sunt inspirate autobiografic. Dar există unghii pentru mine: Pop, Babes, More (1995, film: 2000) este despre viața mea? Când răspund „Mai mult sau mai puțin”, îmi întreabă „În ce magazin de discuri ați lucrat?” Întotdeauna trebuie să explic asta în niciunul! Dar m-am simțit și ca figura aceea din carte. Faptul că este „autobiografic” este confundat de mulți cu detalii narative. În acest sens, nimic nu este autobiografic în cărțile mele după Vârfurile inimii mele (1992, film: 2005). Dacă scrieți șase sau șapte volume, atunci cititorul se poate gândi doar la asta: cât de mult material de viață pot avea în mine? Cum aș putea avea timp să merg la acele numeroase jocuri de fotbal, să lucrez într-un magazin de discuri, să tabăr pe acoperișul unei case și cine altcineva știe ce să fac. În lucrările mele, tonul și interesul sunt, de asemenea, personale.

MN: A În cartea ei The Long Way Down (2005), ea a scris o figură feminină cu un copil cu dizabilități. Un fiu cu autism. Aceasta este, de asemenea, o paralelă.

NH: Copilul femeii din carte este grav invalidat. Fiul meu nu. Experiențele ei parentale nu sunt experiențele mele. Dar, prin fiul meu, am intrat într-o lume despre care nu știam nimic. De asemenea, ajut să conduc o școală pentru persoanele cu dizabilități.

MN: În plus, starea fiului său a afectat scrierile sale?

NH: Dimpotrivă! Comunicarea cu el este foarte abstractă, iar scrierile mele nu sunt deloc. Au fost momente teribil de dificile ca tată. Este o stare ciudată. În principiu, procesul de vindecare și îmbunătățire nu se termină niciodată. Prin urmare, „lucrarea” părintelui nu se poate termina. Unele jocuri vor continua întotdeauna cu el. Dar dincolo de paradoxurile și ironia evidente a situației, nu a afectat cu adevărat lumea mea de scriere.

MN: Există lucruri comune în cărțile sale?

NH: Îmi place când o lucrare este veselă și tristă. Este rar să găsești așa ceva. Majoritatea creațiilor sunt fie bune, fie deprimante. Ca scriitor, alternanța acestor două tonuri este interesantă, în cadrul unei povești.

MN: Când ai început să scrii?

NH: Când am început să scriu sau când aș putea trăi din asta? Primul la vârsta de douăzeci și trei de ani, cel din urmă la treizeci și cinci de ani. Scrisul era singurul lucru pe care simțeam că îl pot practica profesional. Oricum am lucrat ca profesor.

MN: Cum aduceți umor cărților dvs.?

NH: Umorul poate funcționa numai dacă este foarte mult stivuit acolo. În film, la urma urmei, pentru că nu există timp pentru a găsi ritmul, trebuie să străluciți intriga imediat, pentru a adăuga și glumele. Numai cele mai bune discursuri pot rămâne înăuntru. Ceea ce necesită prea mult timp pentru a explica ar trebui aruncat. Scenariul este un gen scurt, puteți ajunge la pagina 120 fără a exprima nimic din ceea ce inițial ați avut de spus. Deodată îți dai seama că timpul filmului a zburat. Dacă o carte are 500 de pagini și nu 300, nimeni nu pune problema.

MN: Scripturile nescrise se află în cont?

MN: Cât de tânăr ți-ai putea folosi simțul umorului când erai tânăr?

NH: Nu cred. În cea mai mare parte eram doar obraznic și enervant cu el.

MN: Mulțumit de adaptările cinematografice ale romanelor sale?

NH: Absolut. Am avut o mare mângâiere cu ei. Este întotdeauna o experiență extraordinară să experimentez că actorii inspiră dialogul meu. Au fost unii dintre ei care m-au făcut deja să râd spunând „cu un anumit accent,„ Bună ziua ”. Atunci răsfoiesc scenariul. Ticălos viclean! Dar nu am scris asta pentru distracție!

MN: Ce lucruri nu poți aprecia în viață?

NH: Încă nu știu ce să fac cu muzica clasică. Dar cu muzică ușoară, cu atât mai mult. M-am născut în 1957. Philip Larkin a spus într-un celebru poem că sexul și actul sexual au început în 1962. Până atunci, Francois Truffaut, Francoise Hardy, Godard erau figurile grozave, rock-ul american „n” roll era pentru adolescenți inculți. Apoi au venit setul Beatles cu o grămadă de muzicieni americani. Fanii cu un gust sofisticat nu mai ascultau melodiile interpreților francezi, ci se pregăteau de muzica americană.

MN: Când a venit punctul din viața ta când oamenii știau cine este?

NH: Destul de curând, deoarece prima mea carte a avut mult mai mult succes decât sperasem. M-am simțit ca o broșură ciudată, dar s-a vândut frumos în întreaga lume. Dar reputația unui scriitor nu este ca cea a unui muzician. Nimeni de pe stradă nu mă recunoaște. De care sunt deosebit de fericit. Pe de altă parte, caut bine și pot călători în lume. Scriitorul este un tip special de notorietate. Pentru că lumea este plină de cititori de cărți și nu de cititori. Cartea ta se epuizează cu un milion de exemplare, ceea ce este un număr fenomenal. Dar există încă 50 de milioane de oameni care trăiesc în Anglia! Dacă aș fi o emisiune TV, l-ar scoate din emisiune.

MN: Totuși, un film cu Nick Hornby este încă un portret cu o poreclă, nu?

NH: Nu contează pentru public. Majoritatea oamenilor habar nu au că există vreo legătură între Pop, Babes, Alții și About a Boy.

MN: Ce te-a impresionat mai mult, literatura sau filmele?

NH: La facultate, mi-am pierdut timpul vizionând filme tot timpul. Așa am mers cu toată educația flirty-prestigioasă din Cambridge. De fapt, încă îmi petrec cea mai mare parte a timpului astăzi. Aș fi putut scrie mult mai mult. Dar marea mea manie de film m-a introdus în cinematografele din Preston Sturges (1898-1951). Acestea sunt cel puțin la fel de importante pentru mine ca unii scriitori.

MN: Din cauza dialogurilor?

MN: Este un mare eșec să scrii din perspectiva femeilor?

NH: A scrie despre cineva care nu ești tu este deja dificil, indiferent de sex. Și dacă este prea dificil să se încadreze în pielea unei figuri de sex opus, nu ar trebui să alegi scrisul ca profesie de la bun început.

MN: Cum se face un final fericit, desigur?

NH: Este important pentru mine să ofer oamenilor speranță. Cunosc puțini oameni care și-au luat calea vieții așa cum și-au dorit. Știm cu toții că lumea este un loc nenorocit. De ce un scriitor sau cineast trebuie să spună asta din nou? Funcția de bază a literaturii și a cinematografiei este de a distra, indiferent cât de serios ai face-o și cât de intens ai reuși să te gândești la asta. Creațiile care înseamnă mult pentru mine sunt cele pe care vreau să le trăiesc puțin mai departe și mai mult. Nu puțin mai puțin! La fel de multă inteligență, observare a vieții și intenții serioase pot fi transmise într-o lucrare înălțătoare și înviorătoare ca într-o sugestie de deznădejde.

MN: S-a întâmplat deja că i-a fost greu să găsească un final înălțător?

NH: Există nenumărate modalități pentru ca un scriitor să facă un final fericit forțat până la sfârșitul povestirii sale. Știu că sunt capabil să-mi duc eroii dintr-un stat în altul, ceea ce este cel puțin puțin mai bun decât locul în care se aflau la începutul poveștii. Aceasta este esența The Long Way Down: la începutul poveștii, personajele se află la baza vieții lor. Le-am scris o ascensiune lentă, dar treptată. Nu există nicio îndoială că până la sfârșitul poveștii ar trebui să trăiască într-o căsnicie fericită și să câștige la loterie.